08.03.2022 15:15 Nový hudební cyklus Kamila Střihavky, který představí výjimečné osobnosti všech žánrů od popu, funky, rocku, až po blues či heavy metal. V každém díle představí rocker Kamil Střihavkajednu hudební osobnost, se kterou ho pojí přátelství a společné hudební zážitky. Pořad Hudební Ikony Kamila Střihavky nás v úvodní pasáži v sestřihu archivních materiálů seznámí s milníky hudební osobnosti a následně divákům nabídne pohled do zákulisí jejího života. Diváci dostanou možnost navštívit hudební ikony v jejich domácím prostředí, prohlédnout si pracovny, sbírky hudebních nástrojů nebo studia, kde muzikanti tvoří a nahrávají. Díky přátelství s Kamilem Střihavkou dojde často k velice intimní zpovědi a dialogu, který může i skalní fanoušky překvapit. Samozřejmě nebude chybět ani kvalitní hudba. ,,Překvapila mě hlavně nenucenost a upřímná lidskost všech osobností, se kterými jsme naši první sérii natáčeli. To, že si nás v drtivé většině pustili do svých privátních domovů a soukromí, bylo prostě skvělé, protože jakýkoliv náznak bulvárního přístupu byl ve spojení s mou přítomností absolutním tabu... ́ ́ říká Kamil Střihavka. Sledujte Musicweb na Facebooku: Nový, desetidílný, dokumentární cyklus, startuje 7.1. 2022 na programu ČT ART .
08.03.2022 15:15 Americká skupina Memphis May Fire se s posledním albem Broken z roku 2018 vrhla do měkčích vod a vypustila tak svůj klasický metalcorový zvuk. S novým materiálem ale Memphis May Fire slibují návrat ke kořenům - k typickému metalcoru. Texasští Memphis May Fire, v čele s nepřehlédnutelným zrzkem Mattym Mullinsem, po třech letech ohlásili nový materiál. Po zatím poslední desce Broken , na které kapela opustila klasický metalcore, se čtveřice rozhodla vrátit tam, kde začínala. To ostatně na svých sociálních sítích prozradil zkraje roku 2020 sám lídr Matty Mullins . Zavázal se, že nová deska nabídne ten pravý metalcore, se kterým před lety začínali. Svůj slib dodržel, a tak po roce a půl Memphis May Fire představují pilotní singl Blood Water, k němuž vznikl i videoklip. I když hodnotit celou desku na základě jednoho singlu nelze, je pravdou, že novinka Blood Water zanechává stejný pocit jako singly North Atlantic vs. North Carolina z debutu Sleepwalking nebo The Sinner z alba The Hollow . SUNxjBs5kCA Singl zatím stojí jako kůl v plotě. Víme, že je předzvěstí nové muziky, ale jestli ho najdeme na EP, CD či nějaké kompilaci, je ve hvězdách. Nezbývá nic jiného, než počkat na další info od kapely nebo jejich hudebního vydavatelství Rise Records.
08.03.2022 15:15 Rocková skupina Black Veil Brides svým fanouškům naservírovala další song z nadcházejícího konceptuálního alba, které má vyjít už za pár měsíců. Scarlet Cross, Fields of Bone a nejnovější Crimson Skies. Americká rocková kapela Black Veil Brides představila třetí singl z novinky The Phantom Tomorrow. Šesté řadové album, které je navíc konceptuální deskou, nabídne celkem dvanáct písní a do hudebnin se dostane 29. října. Lídr Andy Biersack se již dříve nechal slyšet, že nemá rád termín konceptuální album, i když nová deska jím bude. „Jsou tam témata, myšlenky a momenty, které se sice od sebe odlišují, ale hlavním cílem je napsat dobrou rockovou nahrávku a postupně ji vystavět. Ne jen napsat popovou věc s opakovanými riffy,“ dodal na podzim minulého roku pro časopis Kerrang!. sWqULtMh9lg Nahrávka vznikla v Los Angeles s producentem Erikem Ronem, který produkoval alba kapelám jako Godsmack, Set It Off nebo Too Close to Touch. Desku koprodukoval Jake Pitts, kytarista Black Veil Brides. The Phantom Tomorrow vydávají ve spolupráci s hudebním vydavatelstvím Sumerian Records, se kterým podepsali smlouvu koncem roku 2019. Novou desku doprovodí i stejnojmenná komiksová kniha. Black Veil Brides mají na podzim naplánovanou koncertní šňůru napříč Amerikou. V dalším roce se vydají k protinožcům a na starý kontinent, ovšem do České republiky se aktuálně neplánují podívat. Sledujte Musicweb na Facebooku: The Phantom Tomorrow - track list: The Phantom Tomorrow , Scarlet Cross, Born Again, Blackbird, Spectres , Torch, The Wicked One, Shadows Rise, Fields Of Bone, Crimson Skies, Kill The Hero, Fall Eternal
08.03.2022 15:15 Rytmicky a zvukově pestrý rockový kabátek ušili básním Jiřího Kucharského na druhém albu neotřelí klasici alternativy. Pod vedením nezaměnitelného zpěváka připravila třebíčská kapela Kucharski nahrávku „Beze jména“. Oproti debutu „Láska co bezhlavě bolí“, se současné skladby vyznačují košatějším zvukem a písničkovými formami. Název „Beze jména“, které dostalo album podle jedné z písní na nahrávce, neplyne z nedostatku invence pro nalezení správného titulu. „Název odkazuje na to, co v každém z nás žije, umírá, miluje, tiká a nemá jméno ani pohlaví,“ vysvětluje leader kapely, Václav Bartoš. „Obal alba tuto myšlenku podtrhuje. Portrét – koláž je známá antropologická rekonstrukce prvního lidského mláděte, které také nemá jméno. A tohoto prehistorického, nevinného a radostného člověka má každý z nás v sobě.“ Kapela i nadále pracuje s texty a melodickým základem z dílny Jiřího Kucharského. Na novince zůstává i ověřená produkce v režii Václava Bartoše a Vladimíra Dudka. Shodnou muzikantskou sestavu z prvního alba doplňuje smyčcové kvarteto BOSS4, se kterým by kapela ráda spolupracovala i na dalším chystaném albu. Na obrazovou koláž na skladbu „Moji malí lidé“ z prvního alba, kapela chtěla navázat řadou dalších klipů. Realizaci ale poněkud zpomalila současná situace a proti covidová opatření. Přesto se fanoušci mohou těšit na řadu koncertů a klipů, která kapela připravuje na letošní podzim.Vytříbený zvuk posvěcený studiem SONO dodává punc originální nahrávce, která míchá rockový sound, folkovou alternativu i lyricky útočné texty v podání signifikatního zpěvu Václava Bartoše. Lahůdková hudební poezie s našlehanou alternativou, to jsou Kucharski na albu „Beze jména“. Hudební skupina Kucharski vznikla v roce 2018 na popud básníka, výtvarníka a lékaře doktora Kucharského, který pro kapelu píše texty a zároveň se s kapelou zúčastňuje i na tvorbě hudby, přestože v kapele sám aktivně neúčinkuje. Domovské město kapely je Třebíč a velká část členů se již dříve setkala v hudebním tělese Fru Fru. Skupina Kucharski v květnu 2019 vydala své debutové album "Láska co bezhlavě bolí". Sestava skupiny Kucharski : Václav Bartoš, zpěv Víťa Košíček, klávesy Vítězslav Patočka, bicíAdam Kotrba, basa Vladimír Dudek, kytary
08.03.2022 15:15 S překvapením zjistil ex-kytarista Iron Maiden Dennis Stratton, že se jeho jméno objevilo po boku Bruce Dickinsona, Stevea Harrise a dalších členů této metalové legendy v nominacích do Rokenrolové síně slávy. Není však jisté, jestli by bylo ocenění kapelou přijato. Dennis Stratton, v současnosti kytarista kapely Lionheart, nebyl členem britských Iron Maiden dlouho. Nastoupil v průběhu roku 1979 a přispěl k tvorbě debutu Iron Maiden , později byl nahrazen Adrianem Smithem. Nominování Iron Maiden do Rokenrolové síně slávy Stratton podle svých slov sice zaznamenal, nepočítal ale s tím, že by byl nominován také. O tom se dozvěděl až náhodou od grafika skupiny Lionheart. Sledujte Musicweb na Facebooku: Stratton poznamenal, že Iron Maiden se ceremonie stejně nejspíše nezúčastní. Členové kapely totiž o Rock Roll Hall of Fame nesmýšlejí zrovna v nejlepším světle. Zpěvák Bruce Dickinson Rokenrolovou síň slávy v rozhovorech několikrát kritizoval. V roce 2018 například poznamenal, že Síň slávy je ve své podstatě „naprosto nicneznamenající ocenění, za kterým stojí banda zatracených Američanů, kteří by rock and roll nepoznali, ani kdyby se jim producíroval přímo před očima.“ Později na zmiňované interview Dickinson navázal v dalším rozhovoru slovy: „Rocková hudba nepatří do mauzolea v Clevelandu . Je živá, dýchající, a pokud ji někdo umístí do muzea, jednoduše zemře. A to je horší než hrozné. Je to vulgární!“ Podobným způsobem se zpěvákem souhlasí i baskytarista Steve Harris. L3OHi_vw4jY&ab_channel=IronMaiden-Topic Iron Maiden, kapela, která ovlivnila nespočet hudebníků a nahrála šestnáct dlouhohrajících desek, kterých se prodalo víc než sto milionů kusů, se tedy nejspíše v případě udělení ocenění na ceremonii nedostaví. Bývalý kytarista Stratton naznačil, že mu bohatě stačí fakt, že byl nominován spolu s ostatními. A že co se debutu skupiny týče, nezapomnělo se na něj. Mimo Iron Maiden jsou do Rokenrolové síně slávy nominování například Rage Against the Machine, Foo Fighters či New York Dolls.
08.03.2022 15:15 Powermetalová kapela Orden Ogan po několika přesunech nabídne nejnovější počin za měsíc. Jako ochutnávku posílají třetí singl. Powermetaloví Orden Ogan v prosinci 2019 oznámili, že v srpnu dalšího roku vydají nové album. Chyba lávky – zasáhl covid-19 a Orden Ogan se přidali k mnoha kapelám, které se rozhodly přesunout vydání novinkových alb. Situace nevypadá, že by se měla v nejbližší době zlepšit, a tak nový počin této bandy najdeme na pultech pravděpodobně až 12. března 2021. Podle hudebního vydavatelství AFM Records, se kterým má kapela smlouvu, mělo album vyjít 13. listopadu 2020. Jde tedy už o druhý přesun data vydání. Sedmá řadová deska nese název Final Days a fanoušci se mohou těšit na deset songů. Desku produkoval lídr skupiny, kterým je Sebastian Seeb Levermann, zpěvák, kytarista a klávesista. Orden Ogan z desky loni vyslali singly In the Dawn of the AI a Heart of the Android. Nejnověji fanoušky překvapili singlem Inferno, který vyšel spolu s videoklipem. CNOgBVF17HA Novou desku chce skupina řádně představit živému publiku na turné. To se po několika přesunech nakonec pravděpodobně uskuteční v únoru 2022. K nám se v rámci šňůry Final Days Tour podívají 12. února do Masters of Rock Café ve Zlíně. Speciálními hosty koncertu zůstávají skupiny Brothers of Metal a Wind Rose. Vstupenky jsou stále v prodeji. Final Days – track list: Heart of the Android, In the Dawn of the AI, Inferno, Let the Fire Rain, Interstellar, Alone in the Dark, Black Hole, Absolution for Our Final Days, Hollow, It Is Over
08.03.2022 15:15 Americký klavírista a skladatel Chick Corea po sobě zanechal hudební stopu srovnatelnou s Fryderykem Chopinem v 19. století. Fenomenální klávesový hráč posunul hlavně improvizace do takových výšin, že je prakticky nelze opakovat. Zemřel uprostřed činorodé práce ve věku 79 let na následky vzácné formy rakoviny. Pohled zpoza klavíru poznal Chick Corea již ve čtyřech letech, kdy se na něj začal učit hrát. Díky tomu, že vyrůstal obklopen jazzem, se jeho hra začala brzy ubírat směrem k tomuto žánru. Ovlivněn hvězdami bebopové éry, Dizzym, Birdem a dalšími, začal mladý Chick koncertovat již na střední škole. Důležitým bodem Coreovy muzikantské dráhy se stal přesun do New Yorku. Studium na tamních školách nedokončil, ale i přesto se rozhodl v americké metropoli zůstat. Tamní jazzové kluby byly pro mladého pianistu zdrojem inspirace a nabízely možnost etablovat se na jazzové scéně. Začátkem 70. let sestavil Chick Corea v USA svou vlastní elektrifikovanou sestavu Return To Forever, která se stala doslova zvukovou laboratoří jazzrockové fúze. V pouhém kvartetu dokázala kapela ohromit zvukovou šíří a do té doby nevídanou rytmickou výbušností. K tomu ale bylo třeba odvahy, které Chick Corea nabyl krátce předtím jako spoluhráč slavného trumpetisty Milese Davise. Ten se nebál experimentovat a jako první vpustil nové elektrické nástroje do své jazzové formace, čímž šokoval „pravověrné“ jazzmany i kritiku. Aby se ale Chick Corea dostal k Milesi Davisovi, musel se prosadit jako skvělý klavírista již v kapele saxofonisty Stana Getze. Svůj latinskoamerický temperament poprvé naplno vyjevil na sólovém albu Light As a Feather, na kterém zazněl jeho velehit Spain nazpívaný hvězdou moderní brazilské hudby Florou Purim. Chick Corea si uměl vybírat spoluhráče, a tak během jeho šedesátileté hudební kariéry s ním po jeho boku hráli jen ti nejlepší. Plodnou spolupráci měl s vibrafonistou Garym Burtonem, se zpěvákem Bobbym McFerrinem, houslistou Jeanem Luc- Pontym, kytaristou Johnem McLaughlinem, českým kontrabasistou Miroslavem Vitoušem, klavíristou Herbiem Hancockem, saxofonistou Michaelem Breckerem či banjistou Bélou Fleckem. Já osobně jsem měl to štěstí slyšet Chicka Coreu na třech koncertech v Praze. Ten první v roce 1988 s novým Elektric Bandem byl doslova bombastický. V sále tehdejšího Paláce kultury Chicka Coreu doprovázela tehdy nejlepší jazzrocková rytmika - bubeník Dave Weckl a basista John Patitucci, dále saxofonista Eric Marienthal a kytarista Frank Gambale. Hlasitostí se Elektric Band blížil rockovým kapelám, ale jeho hudební mistrovství vysoce překračovalo rocková i jazzová měřítka. Pragokoncert umožnil krátké setkání Chicka Corey s tiskem a byla to tehdy i vzácná příležitost ho slyšet civilně mluvit. Chick Corea rovněž spojil své jméno s japonským výrobcem klavírů a klávesových nástrojů Yamaha, když se stal jejich firemním hráčem. Na každé jeho sólové vystoupení mu tak bylo vždy připraveno koncertní křídlo Yamaha. Chick Corea byl na jazzové scéně i v pokročilém věku do poslední chvíle neskutečně aktivní – za svůj život stačil nahrát stovku alb a získat 23 hudebních cen Grammy. Když zemře mladý hudebník, všichni litují toho, co mohl ještě v životě dokázat, u Chicka Corey můžeme být šťastní za všechno, co dokázal, a prostě si jeho hudby dál užívat.
08.03.2022 15:15 Corová banda Every Time I Die pokračuje ve vydávání nových kousků. Po dvou písních, které se v éteru objevily loni v prosinci, nyní kapela pokračuje s dvouminutovým singlem. Američtí coristé Every Time I Die jsou na hudební scéně už nějaký ten pátek. A nějaká doba uplynula i od vydání jejich zatím posledního alba. Deska Low Teens totiž vyšla v roce 2016. Na začátku loňského prosince ale Every Time I Die svým fanouškům naservírovali hned dva nové singly: A Colossal Wreck a Desperate Pleasures. A se zveřejňováním nové muziky pokračují i v novém roce. V minulém týdnu pětice zkušených hudebníků vydala třetí singl AWOL a rovnou ho doplnila textovým videem. tiT1sVH-dLQ Všechny tři singly našly své místo na nadcházející deváté studiovce. Ta je už sice nahraná, kapela ji ale nechce vydat, dokud neskončí pandemie koronaviru. Vydání desky podmiňují koncertováním. Sledujte Musicweb na Facebooku: Frontman skupiny Keith Buckley se svěřil v rozhovoru pro magazín Alternative Press: „Jsme opravdu šťastní, že jsme stihli nahrát album před nařízenou karanténou. Ale ještě víc jsme rádi za to, že jsme album nevydali předtím, než udeřila pandemie koronaviru. Kdybychom desku vydali, ale nemohli bychom jet turné, bylo by to špatné.” Buckley si taky pochvaloval spolupráci s producentem Willem Putneyem a na konto nové desky dále prohlásil, že nabídne nejlepší kolekci písní, kterou kapela dosud vydala.
08.03.2022 15:15 Jedna z nejznámějších deathmetalových skupin vydá po čtyřech letech novou desku. Album Violence Unimagined vyjde letos v dubnu. Před pár dny zveřejnila americká deathmetalová formace Cannibal Corpse zprávu, kterou potěšila nejednoho fanouška tohoto tvrdého žánru. Čtyři roky od vydání desky Red Before Black totiž skupina uvede svůj další přírůstek, novinku Violence Unimagined. V pořadí patnácté řadové album bude k dostání od 16. dubna a nabídne jedenáct písní. Pětice Američanů ji vydá pod labelem Metal Blade Records, jemuž je věrná už od debutu Eaten Back to Life, který vyšel před jednatřiceti lety. Cannibal Corpse z alba zveřejnili i pilotní singl, čtyři a půl minutovou řežbu Inhumane Harvest. 3Awx4nsAZCo Album produkuje Erik Rutan, který se coby producent podepsal i pod pět předchozí placek. Kromě toho se na Violence Unimagined podílel i jako kytarista. Rutan se na tomto postu dva roky představoval na koncertech, nyní ho však kapela přibrala do své party jako právoplatného člena. Violence Unimagined – track list: Murderous Rampage, Necrogenic Resurrection, Inhumane Harvest, Condemnation Contagion, Surround, Kill, Devour, Ritual Annihilation, Follow The Blood, Bound And Burned, Slowly Sawn, Overtorture, Cerements Of The Flayed
08.03.2022 15:15 Rok po odchodu Ivana Krále vychází kolekce nikdy nevydaných nahrávek na albu Undiscovered. Ivan Král, skladatel, hudebník, zpěvák a producent, se zapsal do historie světového rocku především díky spolupráci s Patti Smith, Iggy Popem a Johnem Calem.Album Undiscovered uspořádala manželka a dlouholetá spolupracovnice Ivana Krale Cindy Hudson z jeho pozůstalosti. „Po Ivanově odchodu jsem roztřídila všechny jeho věci a našla mnoho nahrávek i videozáznamů - demonahrávky, melodie, nápady, kousky filmů - často v předpotopních formátech a zaznamenané v průběhu několika desetiletí,“ shrnuje Cindy. „Postupně se odkazem propracovávám, časem bude k vydání jistě víc hudebního materiálu.“ GxQPYKLK0Xo Nikdy nevydané nahrávky vycházejí v autentické podobě a sestávají jak ze starších, tak i několika posledních písniček, na kterých spolupracovali Ivan jako autor hudby a Cindy jako textařka, stejně jako v případě všech posledních alb tohoto výjimečného hudebníka. „Ivan měl při skládání svůj postup… na jeho konci musely všechny písně obstát v testu. Ten spočíval v tom, že hudba musela znít skvěle při rychlé jízdě autem, kdy vás ohlušuje vichr fičící otevřenými okénky. Pokud tomu tak bylo, tak si ji Ivan nechal… Písničky na albu Undiscovered tímto testem prošly.“ Čtěte také: Rozhovor s Ivanem Králem Skladby Ivana Krále hráli například David Bowie a U2. Od roku 1966 žil v USA. V devadesátých letech se Král začal vracet do Čech, kde spolupracoval mj. se skupinami Lucie, Mňága a Žďorp, Alice, s Lenkou Dusilovou a Jiřím Suchým. Za svoje album Nostalgia získal cenu Akademie populární hudby a další si odnesl jako producent v letech 1995 a 1998. Za hudbu k filmu Kabriolet byl v roce 2001 nominován na Českého lva. Je autorem nespočtu hitů včetně např. skladby dvacetiletí Sen . Po těžké nemoci zemřel 2. února 2020 v Ann Arbor v Michiganu.
